行萬里路 讀萬卷書

《賴聲川的創意學》第二章創意二部曲中提到：創作分為『創』與『作』二部份，這二個不同的學習科目是從二個不同的領域獲得，用佛法裡的名詞正是『智慧』與『方法』。學習創意是一種修行。今日創意教育的教學重點都在後者－『方法』。

他說：

於是想作畫家就學畫，想作作家就學寫作，想作電影導演就學電影，想學作曲就學音樂，想學編舞就學舞蹈等等。聽起來很正常，這是大家所熟悉的方式，有什麼問題？問題在於，這樣的教育整整缺了一半的訓練。

另一半，就是『智慧』，怎麼教？他在書中的好幾章裡談了很多『智慧』與創意之間的關係。值得讀喔！

7/22夜訪朱銘美術館後，最感動的是他最新的作品，好像題為『藝術即修行』。回家剛好看到李四端在101高峰會訪問朱銘，真是巧啊！

朱銘的作品貼近生活，親近百姓，情趣盎然。有些作品似是信手拈來，輕鬆隨意。但這些作品何以成為經典？朱銘表示：這源於“修行”與“繼承”。他說：“藝術需要學習，但這只是認識別人而已；‘修行’則是認識自己。如果只是停留於學習，做出來的東西跟別人一樣，這是很糟糕的。藝術家的‘修行’不是宗教崇拜，而是內心的反省和改變，是創作的必要過程。”

藝術修行是他創作五十年領悟出來的藝術精神與內涵。在人人強調學習的世代裡，朱銘則要藝術家們忘掉學習。

「學習都是與自己無關的事情，只是一個認識別人的過程，但人家那麼多好東西，不是自己的，沒用。學習是獲得，修行是忘掉。記得越多越糟糕越複雜。有一句說話，師傅領進門，修行靠自己。修行是一種態度，不是宗教，由於藝術家需要創新，便要了解自己的想法脾性，要有天下找不到第二個我的追求。」

朱銘覺得學習只能是技術問題，但技術與藝術差別非常大，例如象牙球雕刻，便是民間技藝。 

他說要  忘掉學習 忘掉過去。現年七十歲的朱銘，希望人們在創作時要放下雜念，忘掉別人的東西，卻不會丟掉智慧，清空出頭腦，便可脫胎換骨。這是一種心理建設，每天去想，提出主張，日子久了，便能建立自我，要認為：「我最重要！」朱銘說，他最初是跟隨傳統雕刻家楊英風學習，老師第一句跟朱銘說的話便是：「千萬不要學我！」

朱銘和賴聲川的說法，其實是異曲同工的。

而我認為賴聲川的『方法』與『智慧』，正好與『左腦』與『右腦』可以相互呼應。